دعاء يوم الخميس للرزق

- ما هو التصميم الجرافيكي ؟

التصميم الجرافيكي أو الـ جرافيك ديزاين باختصار هو القدرة على دمج العديد من العناصر معًا بواسطة برامج التصميم المُخصصة لانتاج عمل فني بصري لا يخلو من البساطة والابداع. مع مراعاة توزيع هذه العناصر بشكل متناسق ومتناسب مع اجمالي مقاس ومساحة العمل الفني ككل.



قد يربط البعض بداية مجال التصميم بوجه عام ، مع تاريخ بداية ظهور البرامج والتطبيقات التي نستخدمها في عصرنا هذا ، إلا أن ذلك خاطيء جدًا ، فقد بدأ تصميم الجرافيك عند المصريين القدماء منذ أكثر من 17.000 ألف عام ، وتوثيق الأحداث المثيرة التي شهدتها حضارة مصر الفرعونية على جدران المعابد بالكتابة الهيروغليفية المصرية ، وقد ساهمت هذه الكتابات والأشكال والرسوم بشكل كبير جدًا في فهم طبيعة الحضارة المصرية الفرعونية ، وما واجهته من تحديات وصعوبات وتحولات جذرية عسكريًا، فنيًا، دينيًا وثقافيًا.

- سر أهمية التصميم الجرافيكي

تصميم الجرافيك يكتسب أهميته من قدرته العظيمة على توصيل المعلومات في شكل فني بسيط وجذاب.

تصميم الجرافيك تلجأ اليه الحكومات عند بدء حملات التوعية بخصوص أمراض ومخاطر تهدد حياة الإنسان والمجتمع ، علامات التحذير هي أول ما تدركه أعيننا عند وجود بعض أعمال الحفر ، أو الأعطال ، في الشوارع والميادين.

عند رغبتنا في التسويق لإحدى الممتلكات العقارية ، نلجأ للمبدعين من مصممين الجرافيك ، ونطلب منهم تنفيذ تصميم ابداعي نعلن فيه عن توفر محل تجاري أو وحدة سكنية وما الى آخره.

قررنا زيارة مطعم ، وأول ما نطلب هو المنيو ، الذي يعرض فيه المطعم قائمة تم تصميمها بعناية بأشهى المأكولات المتوفرة.

التصميم الجرافيكي هو الملاذ الأول لرجال الأعمال وأصحاب الأنشطة التجارية في محاولة الوصول لأكبر قدر ممكن من العملاء ، في الجرائد والمجلات ، ومواقع السوشيال ميديا.

انظر حولك يا صديقي ، ستجد أن تصميم الجرافيك جزء من كل شيء حولك ، لافتات ، إعلانات ، ملصقات ، علامات تحذيرية ، لافتات إرشادية ، كتيبات ، بروشورات ، مجلات ، بطاقات عمل ، دعوات زفاف ، والكثير مما لا حصر له - من هنا اكتسب الجرافيك ديزاين أهميته.



التصميم الجرافيكي والعاطفة

لماذا نهدر الكثير من الوقت والمال على التصميم؟ فقط كان من الممكن أن نكتب رسالة نصية ونطبعها وننشرها بين الناس عبر وسائل التواصل المختلفة ، لماذا نحتاج للتصميم؟

ببساطة ، يمكنك أن تجرب بنفسك وتكتب بدل الكلمة ألف ، وانظر هل ستحقق مبيعات؟ هل حصلت على الكثير من العملاء المهتمين؟ بالطبع لا. لذا ، ما السبب؟

السبب يكمن في الارتباط النفسي والعاطفي بين التصميم والعميل ، التصميم يجذب العيون بألوانه المُبهجه ، وعناصره الواضحة والدقيقة التفاصيل ، البنك يعني اللون الأزرق ، المطعم يعني اللون الأحمر ، ألوان ترتبط بالعميل وتعبر عن نفسها بجاذبيتها وجمالها ، لا يمكن لمليون كلمة أن تحل محل تصميم واحد بسيط تم تنفيذه بشكل احترافي.

- عناصر التصميم الجرافيكي

يتضمن التصميم الجرافيكي العديد من العناصر ومن أهمها :

• الخطوط : الخطوط موجودة في كل تصميم يتم تنفيذه تقريبًا ، سواء كانت خطوط مستقيمة أو منحنية أو رفيعة أو سميكة أو متقطعة أو طويلة أو قصيرة.
• الألوان : هي العنصر الأكثر أهمية من وجهة نظري في التصميم ، كما ذكرت سابقًا أن الألوان لها تأثير عاطفي وايجابي على النفسية والحالة المزاجية لمن يطالع التصميم بعينه.
• الأشكال : وهي مزيج بين الخطوط لتعطينا في الأخير شكل دائرة أو مربع أو مستطيل أو مثلث ، أو أي شكل آخر مجرد .
• المساحات البيضاء أو الفارغة : وجود مساحات فارغة أو بيضاء في التصميم مهم جدًا لأنه يعزز من قابلية تركيز وارتياح العين للتصميم وقابلية القراءة بسهولة.
• الخامات المطبوع عليها والشكل النهائي للتصميم : حديثًا ظهرت الكثير من التقنيات والاضافات التي تعطي التصميم واقعية وجمال أكثر مثل جعل التصميم مطفي أو فيه لمعه ، أو بارز أو محفور ، أو تحديد كلمة معينة في التصميم لتأخذ لون ذهبي أو فضي ، بالاضافة الى خامة الورق المطبوع عليها نفسها ، وذلك حسب الغرض من التصميم ومكان استخدامه وعوامل اخرى.
• الترتيب الصحيح للعناصر : يخطيء البعض بإبراز عنوان فرعي في التصميم واعطاء العنوان الرئيسي مساحة أو حجم أقل ، أو تصغير بعض الكلمات المهمة لتصبح غير مقروءة من على مسافة ، وبدونها يصبح التصميم مجهول الهوية ، الهدف منه غير معروف .
• الحجم المناسب للبيانات والعناصر والأشكال : يجب توزيع الكلمات والأحجام في التصميم بترتيب الأهمية ، من البراند وشعار العلامة التجارية ، الى العنوان الرئيسي والوصف أو السعر أو الغرض من التصميم ، مرورًا ببيانات التواصل ، مع أحجام العناصر المستخدمة وألوانها ، كل هذه الأشياء يجب مراعاتها واعطاءها الحجم والمكان المناسب .
• التوازن والانسجام بين العناصر : أكثر ما تحتاج إليه هو تصميم جذاب يعبر عن خبرتك ويجذب المزيد من العملاء لعميلك ، وآخر ما تحتاج إليه هو استخدام لون خاطيء أو دمج عنصر غير مناسب يُفسد تصميمك.

من المؤكد أن الحديث عن العلامة التجارية ليس مجرد موضوع يتم طرحه، أو مقال يتم فيه مشاركة بعض المعلومات المختصرة حول شيء ما. فقد تم كتابة آلاف المنشورات ومئات الكتب بلغات متعددة حول العلامة التجارية. وهذا يدل على أهمية العلامة التجارية لكل نشاط تجاري، وكيف أنها قد ساهمت في كثير من الأحيان في تعزيز مبيعات ونجاح الكثير من الشركات العالمية. وفي بعض الأحيان تكون العلامة التجارية المميزة هي طوق النجاة لبعض الأنشطة التي تقدم منتجات وخدمات ليست هي الأفضل وربما كانت الأرديء!

- ما هي العلامة التجارية؟

للتوضيح : مصمم الجرافيك لا يمكنه صنع علامة تجارية، العملاء والجمهور فقط هم الداعم والعامل الرئيسي الأول لوجود أي علامة تجارية. والمصمم فقط يضع حجر الأساس لهذه العلامة بتصميمة لشعارها وهويتها.

الشعار والهوية والعلامة التجارية يشكلون معًا صورة بصرية مكونة من أشكال ورموز وألوان وخطوط، وربما بعض الموسيقى المُضافة. هذه الصورة هي التي تمثل أي نشاط تجاري أو منتج. ومن المفترض أن تعكس هذه الصورة قيم وأهداف العمل ككل، تُظهِر ما تمثله الشركة وما تؤمن به ولماذا تأسست. العلامة التجارية ليست مجرد ألون وخطوط وشعار.

كمثال ، دعنا نلقي نظرة على شركة تكنولوجيا المعلومات المعروفة ، Apple. تقدم Apple كشركة ثقافة مؤسسية إنسانية وأخلاقيات مؤسسية قوية ، تتميز بالتطوع ودعم القضايا الجيدة والمشاركة في المجتمع. تتجلى قيم العمل هذه في كل ما يفعلونه ، بدءًا من منتجاتهم المبتكرة والإعلان وحتى خدمة العملاء. Apple هي علامة تجارية إنسانية عاطفية ترتبط حقًا بالناس - عندما يشتري الأشخاص منتجاتهم أو خدماتهم أو يستخدمونها ؛ يشعرون بأنهم جزء من العلامة التجارية ، مثل العائلة. هذا الارتباط العاطفي هو الذي يصنع علامتهم التجارية - وليس منتجاتهم فقط وشعارًا صغير الحجم.
- ما هي الهوية التجارية؟

أحد الأدوار الرئيسية في "العلامة التجارية" أو "صورة الشركة" للشركة هو هويتها. في معظم الحالات.

تتكون الهوية التجارية أو الهوية البصرية للشركات  :

• شعار (رمز الهوية والعلامة التجارية بالكامل)
• القرطاسية (ورقة مراسلات + بطاقة عمل + أظرف ، إلخ.)
• حِزَم تسويقية (منشورات ، كتيبات ، كتب ، مواقع إلكترونية ، إلخ.)
• المنتجات (الطباعة التي تكون على أكياس وكراتين وعلب المنتجات المباعة)
• الملابس (الملابس التي يرتديها الموظفون)
• اللافتات (التصميم الداخلي والخارجي)
• الرسائل والاعلانات الترويجية

كل هذه الأشياء تشكل هوية ويجب أن تدعم العلامة التجارية ككل. ومع ذلك ، فإن الشعار هو هوية الشركة والعلامة التجارية كلها مجمعة في علامة واحدة يمكن التعرف عليها. هذه العلامة هي الصورة الرمزية ورمز العمل ككل.

- ما هو الشعار؟

لفهم ماهية الشعار ، يجب أن نفهم أولاً ما هو الغرض منه.

يحدد الشعار شركة أو منتجًا من خلال استخدام علامة أو علم أو رمز أو توقيع. تستمد الشعارات معناها من جودة الشيء الذي ترمز إليه ، وليس العكس - الشعارات موجودة للهوية ، وليس للشرح. باختصار ، ما يعنيه الشعار أكثر أهمية من الشكل الذي يبدو عليه.



لتوضيح هذا المفهوم ، فكر في الشعارات كما لو كانت مثل الناس. نفضل أن نطلق على أسمائنا - محمد ، وأحمد ، ومصطفى - بدلاً من الوصف الطويل والمحير لأنفسنا مثل "الرجل الذي يرتدي دائمًا اللون الأبيض ولديه شعر بني داكن". وبنفس الطريقة ، لا ينبغي أن يصف الشعار حرفياً ما يقوم به العمل التجاري ، بل يجب أن يحدد العمل بطريقة يسهل التعرف عليها ولا تُنسى.

باختصار شديد: يحدد الشعار نشاطًا تجاريًا أو منتجًا في أبسط أشكاله.

- 5 نصائح ذهبية لتصبح مصمم جرافيك ناجح

مع ازدياد اهمية تصميم الجرافيك ، ويعتبر كل يوم اعداد المهتمين والراغبين في الانضمام للمجال في ازدياد. زيادة اعداد المصممين سواء في الاعمال الحرة (اون لاين) أو في الشركات باسواق العمل تعني زيادة التنافس وصعوبة الوصول لكل اهدافك التي ترغب في تحقيقها على المدى القريب، والمتوسط في بعض الأحيان.

والخبر الجيد أن زيادة المنافسة لا تعني أبدًا انعدام وجود الفرص، بالطبع هناك فرص وفرص مؤكدة ولكن لهؤلاء الذين يخططون بدقة لأهدافهم ولا يتعجلون النتائج ولديهم صبر وشغف وطموح.

لا يوجد مسار محدد وشروط محددة اذا اتبعتها، تضمن لك النجاح. ربما تصادف بعض قصص الناجحين في سوق العمل أو الـ freelancers ، لكن صدقني سبب نجاح غيرك لا يضمن نجاحك حتى اذا تتبعت خطاه خطوة خطوة ولو لآلاف الأميال. لذلك، اصنع أنت مسارك الخاص.

وكل ما يمكنني مشاركته معك هو بعض النصائح العامة والحيل التي قد تعزز من فرص نجاحك اذا انتبهت لها وأخذتها بعين الاعتبار.

النصيحة الأولى : اقبل النقض

يصعب على الكثير من المبدعين في المجال تقبل أي نقض، ويبررون انزعاجهم من نقض اعمالهم الفنية بسبب اسلوب المنتقض وربما سخريته. لا تنشغل بالصورة الأصغر عن الصورة الأكبر، أقصد تجاوز الاسلوب وضع كل تركيزك في النقض. قارن بين التوجيه او النصيحة التي قدمها لك احدهم وبين ما عليه تصميمك الآن. قد يكون على حق، وقد تكون أنت مشكلتك في أنك بطبيعتك لا تقبل نقد مَن ينتقدك أو لم تمر بهكذا موقف من قبل. اترك مجال لكل الاحتمالات ولكن لا تسمح لهذا النهج بأن يقلل من ثقتك بنفسك، فقط وازن بين لتحصل على ثمرة انتقاد الاخرين لاعمالك وهي تحسين وتقدم مستواك في التصميم.

الثانية : حاول أن تكتسب بعض الخبرات العملية

اعتمادك بشكل كلي على مواقع التصميم اون لاين سوف يساهم بشكل كبير في زيادة خبرتك والتحسين من مستواك، إلا أن ذلك لا يعني أنك أصبحت مؤهل لسوق العمل. هناك فارق شاسع بين الجلوس خلف شاشة حاسوبك والتعامل مع العميل اون لاين، وبين جلوس العميل بجانبك على مكتب واحد. فيخبرك بما يريده، وتلبي له متطلباته في التصميم في وقت قياسي. هذا النوع من الضغط يولد لديك قدرة على التعامل لن تجدها في الجلوس خلف الشاشات، كما انه سيزيد من خبرتك العملية الفعلية لانك ستكون منفتح على سوق العمل وفي احتكاك دائم ومستمر به.



الثالثة : شارك العميل رأيك وأفكارك

من الجيد ان تستمع للعميل، وأن تلبي رغباته وتعطيه تصميم مثل الذي في مخيلته. لكن يا صديقي أين رؤيتك أنت؟ أين لمستك أنت؟ من الضروري الاستماع وبعناية للعميل وفهم ما يدور بداخل عقله من رؤى وافكار، الا انه في النهاية ليس هو المصمم والمبدع في هذه العملية. يقول لك مثلاً أريد طائر بهيئة ما، بادر انت باقتراح افكار اخرى. فقط دعه لا يحتار ويتشوق لما تقترحه عليه من اشكال ورموز ومفاهيم قد تكون معبرة أكثر عن تلك التي اقترحها عليك. كن شجاع وذكي كفاية للتسويق لنفسك بأن يأخذ العميل عنك انطباع انك مصمم ناجح ولديك ثقة بالنفس.

الرابعة : تعامل بشكل رسمي مع عملائك

لنفرض أننا أمام عميلين، أحدهم جاءك وقد وضع مسبقًا بينه وبين نفسه ميزانية لتصميمه ولتكن (50 ريال سعودي). والآخر جاءك ولم يضع حد لميزانيته وسألك ما هي أسعارك أو ما هو السعر المطلوب في هذا التصميم؟ كيف ستتصرف؟ هل ستقبل بالعميل الأول من مبدأ (الرزق ده بتاع ربنا ومن حمده زاده)؟ أم أنك سترفض هذا العميل وتقول له (انا مصمم محترم ولا اصمم باقل من 100 ريال في التصميم الواحد ومثل امثالك من العملاء يجب ان يخجلوا من انفسهم)؟ هل ستطمع في العميل الثاني ولو كنت تصمم التصميم بـ 100 ريال تقول له 150 طالما انه لا توجد لديه مشكله في اي مبلغ تطلبه؟

حقيقة التصرف الأول والثاني، كلاهما يشيران الى انك تاجر خضار او فاكهه (مع كامل الاحترام لهم) ولا مانع لديك قضاء اليوم بأكمله في مناقشات حول سعرك وكم أنت مصمم عظيم ولا يوجد اثنين مصممين شبهك الى آخره!

أنت مصمم جرافيك لك مكانتك ويجب أن يكون التعامل بشكل رسمي مع العملاء، ضع قوانينك وشروطك، وأسعارك، ومدة تسليم التصميم في بروشور أو كتيب لطيف من تصميمك، ويجب ان يكون تصميم هذا البروفايل يعكس مدى خبرتك وذوقك في التصميم، ادفع العميل الذي جاءك بـ 50 ريال يدفع 100 و 200 لانك منظم ومرتب وكل شيء واضح معك. لا تسمح بوجود الكثير من الثرثرة والنقاشات حولك وحول اعمالك. فقط اجعل كل شيء رسمي بينك وبين العميل.

الخامسة : طَوِّر من أدواتك ومهاراتك

انظر حولك نظرة ثاقبة، دقق النظر ستجد أن كل شيء في مجالك يتطور باستمرار.

البرامج التي تعمل عليها توفر لها 97 تحديث وأنت مازلت محتفظ بهذه النسخة الغبية التي تُبقيك مُنفصل عن كل ما هو جديد. يا صديقي المبدع هذه التحديثات تساعدك بشكل أساسي على انجاز التصميم في وقت قياسي وبأدوات أكثر فاعلية عن ذي قبل.

مكتبة الخطوط التي لديك والمثبتة على جهازك، متى كانت آخر مرة قمت ببحث عن جديد الخطوط العربية والاجنبية وقمت بتنزيلها وتثبيتها واستخدمتها في تصميماتك وأبهرت بها عملائك؟

بالاضافة لذلك، يجب ان تزيد من مهاراتك. لو كنت ضعيف في اللغة الانجليزية، انضم لاحدى المعاهد أو الجامعات أو المراكز التي ستعمل على تطوير مهارتك اللغوية. سيساعدك ذلك على تثبيت أقدامك أكثر في مجالك، وسيزيدك ثقة في التعامل مع عملائك.

فلو أنك كنت ترغب في العمل كمصمم حر اون لاين (فري لانسر)، قل لي بالله عليك لو لم تكن متقن للغة الانجليزية، فكيف ستتعامل مع العملاء وتفهم منهم ما يرغبون في تنفيذه من الأساس؟ كيف ستدخل معهم في نقاشات حول تصميمك وما الى آخره؟

تطويرك لأدواتك ومهاراتك سيساهم بشكل كبير في تعزيز فرص نجاحك. لأنك كلما أضفت معيار جديد أو سبب جديد ستكون مصمم فريد من نوعك ومميز دونًا عن غيرك بما لديك وتمتلكه.

- كيف تصبح مصمم شعارات محترف في 4 خطوات

الشعار هو حجر الزاوية لأي علامة تجارية ناجحة ، سيتم استخدام وتضمين هذا الشعار في منشورات وتصميمات المواقع الاجتماعية ، والعروض التقديمية ، والمواد التسويقية ، وبطاقات العمل ، ورق المراسلات ، الأظرف والمزيد.

يجد المصمم مُتعة خاصة عندما ينتهي من تصميم شعار بسيط ومميز. قد تكون الشعارات شاقة ومرهقة في تصميمها لأنها تمر بمراحل معالجة عديدة بدءًا من الفكرة وانتهاءًا باستخدام احدى نماذج PSD Mockup لعرضها على العميل والحصول على الموافقة أو الرفض، وصدقني الرفض يكون محبط في كل الأحوال.

يكون من الصعب تحديد عملية تصميم الشعار بشكل مباشر، نظرًا لأن لكل مصمم جرافيك أسلوبه الخاص في عملية معالجة تصميم وتطوير الشعار.

- إحصائيات حول تصميم الشعارات

تفيد بعض الإحصائيات المهمة بأن 67% من الشركات الصغيرة لن تمانع تحديد ميزانية 500 دولار أمريكي مقابل الحصول على شعار مميز. ونسبة 18% على استعداد لتحديد ميزانية لتصميم شعار مميز لها بقيمة 1000 دولار.



وبوجه عام تشهد صناعة ومجال تصميم الشعارات اقبال عالمي غير مسبوق من الانشطة التجارية باختلاف انواعها ، وحتى الشعارات الشخصية.

لإنشاء تصميم شعار متمي، فيما يلي الخطوات الأساسية من وجهة نظري ومن واقع خبرتي العملية في المجال :

الخطوة الأولى : افهم دماغ العميل

بعض المصممين لا يعطي هذه الخطوة حقها ، ويكتفي بسماع عباره عامه من العميل ، ألا وهي ( أريد شعار مميز لمكتب عقارات ) ، ثم يبدأ المصمم الرائع بفتح مساحة عمل جديدة على برنامج الاليستريتور أو الكوريل درو ، ويبدأ في تصميم شعار للعقارات ، يمضي الكثير من الساعات وربما الايام ويتعب مخه وتفكيره ويفقد تركيزه في محاولة الوصول للشعار المثالي الغير قابل للرفض من العميل ، ورغم كل هذا الجهد ، في الاخير يرفض العميل الشعار. انه خبر مؤسف بكل ما تعنيه الكلمة ولكن انتظر، انتبه للنقاط الثلاث الآتية :

1. أولاً في حال ما اذا رفض العميل شعارك الذي تعبت في تصميمه ( وهذا أمر وارد جدًا ويحدث دائمًا ) ، أرجو منك ألا تجعل من ذلك الرفض شيئًا شخصيًا، فهو لم يرفض شعارك بقصد الاساءه اليك ، ولا تنسى أبدًا هذه المقولة "ما تراه رائعًا، ليس لزامًا على الجميع أن يشاركوك نفس الرؤية حوله. "
2. لأصدقك القول أيها المصمم الرائع ؛ قضاء الكثير من الساعات في تصميم الشعار ، لا يعني بالضرورة أنه شعار مميز ويستحق أن يمثل إحدى الأنشطة التجارية.

الخطأ الفادح الذي وقعت فيه أنت يا صديقي أنك حرفيًا لم تخرج كل ما يدور في رأس العميل حول شعاره المنشود. ولأسهل عليك هذه الخطوة ، يمكنك أن تسأل عميلك الأسئلة التالية ولا تتركه قبل أن يجيبك عنهم :

1. هل يوجد تخيل او تصور محدد في دماغك لشكل الشعار الذي ترغب مني تصميمه ؟
2. هل معك صور لشعارات أخرى قريبة نوعًا ما من الشعار المطلوب ؟
3. ما هي الألوان الأساسية التي تمثل نشاطك التجاري وهل انا مقيد بهذه الألوان أم لي حرية اختيار الألون ؟
4. هل الشعار مطلوب يكون عربي ولا انجليزي ؟
5. ما هي البيانات المطلوب تضمينها مع الشعار ؟
6. اسال العميل ما هي استخدامات شعاره بعد تسليمه له ؟ ( الهدف من هذا السؤال ان بعض المصممين يبدعون في تصميم شعارات اقل ما يقل عنها انها روعة ، لكن يفاجيء العميل فيما بعد عند محاولة استخدام شعاره في حفر بالليزر كمثال او حروف بارزه بان الشعار لا يصلح لمثل هذه الفنيات، لانه تم تصميمه بخطوط ليست بالسُمك الكافي أو لأي سبب آخر. وبناءًا عليه انصحك ان لا تخرج عن المالوف في تصميم الشعار باستخدام خطوط رفيعة او رموز واشكال متناهية الصغر. )

ثم تخبر العميل نظامك الذي تتبعه في عند تصميم الشعارات ، كمثال : تخبره أنك تصمم فكره واحده للشعار مقابل ($$) ثم يمكنه اختيارها او يطلب منك تطويرها لتصبح اكثر توافقًا مع التصور الموجود بمخيلته. أو أيًا كان نظامك الذي تتبعه ، المهم ان يكون العميل على علم به لانه من الممكن الا يناسبه نظامك وبالتالي تتجنب اهدار الوقت والجهد ، وانصحك بشدة الحصول على نسبة 50% من اتعابك قبل البدء في اي تصميم بوجه عام ، ولا تسلم التصميم قابل للطباعة بجودته فائقة الدقة الا اذا حصلت على بقية اتعابك المُستحقة.

الخطوة الثانية : التغذية البصرية

في هذه الخطوة ، يكون من الضروري أن تجري بعض عمليات البحث عن شعارات ذات صلة بنفس النشاط التجاري ، بمعنى لو أن مطلوب منك كمثال تصميم شعار لمحل عطور ، ابحث على مواقع التصميم وربما جوجل كذلك عن "شعار عطر" أو بالانجليزية "perfume logo". ولا تكتفي بخطف النظر الى الشعارات التي ستراها ، امنح نفسك الوقت الكافي مع كل شعار تجده جذاب وجميل . انتبه للتفاصيل وللالوان ولكل شيء ، ستساعدك التغذية البصرية بهذه الطريقة بشكل مذهل على ابتكار افكار جديدة لشعارات عطور مميزة ورائعة.

الخطوة الثالثة : ورقة وقلم رصاص

ورقة A4 بيضاء فارغة لطيفة ، وقلم رصاص مبري أو قلم سنون وبمنتهى الشياكه ابدأ في رسم كل العناصر والاشكال الموجوده ف دماغك التي ترى انه من المناسب دمجها أو تضمينها مع الشعار ، لا تستعجل هذه الخطوة وامنحها وقتها الذي تستحقه.

كذلك اكتب ايضا اسم النشاط التجاري والبيانات التي طلب منك العميل تضمينها مع الشعار ، ولا تستسلم حتى تملأ هذه الورقة باشكال ورموز وعناصر ذات صلة بالنشاط التجاري ، ثم توقف عن الكتابة وابدأ في تأمل هذه الورقة وحاول الوصول لعنصر او عناصر متوافقة مع بعضها البعض ، يمكنك الدمج بين عنصرين او شكلين ، او حذف حرف من اسم الشعار واستبداله بهذا الرمز ، اطلق لخيالك العنان ولا تعود الا بافكار انت قادر على تنفيذها ومن خارج الصندوق ، وصدقني انت قادر على ابهار نفسك قبل ابهارنا يا صديقي المبدع الرائع.



ما تتوصل اليه من افكار في ورقة اخرى ابدا في رسمه وعمل نموذج اولي من شعارك المميز بخط يدك، وانتقل لخطوتنا الرابعة.

الخطوة الرابعة : تصميم الشعار

انتقل لبرنامجك المفضل ، صمم شعارك ، امنحه الحياه بألوانك المبهجه التي أوصى بها عميلك ، أو في حالة ترك الاختيار لك. فقط لا تُكثر من الألوان واختر لونين على الأكثر.

استخدم احد نماذج الموك اب الجاهزة لحين احترافك وقدرتك على صنع النموذج الخاص بك، لانه سيكون من المفيد استخدام موك اب لم تعتاد عليه العين وربما كان لدى عميلك تعامل سابق مع مصممين آخرين واستخدموا نفس الموك اب لانه مجاني وشائع الاستخدام ، ستكون هذه نقطة سلبية بكل تاكيد ، حاول استخدام الموك اب الاقل شيوعًا او الاحدث.

اعرض الشعار على العميل ، انتظر تعميده او تعديلاته ، وربما رفضه. يجب أن تكون مستعد لكل ذلك ، وفقط تعلم ألا تمنح نفسك الكثير من الوقت للتفكير في اشياء سلبية ، وفي حال رفض العميل لشعارك فلا تحذفه ، احتفظ به. ستلتقي بعميل آخر لاحقًا وقد تستخدم عناصر هذا الشعار مع اجراء بعض التعديلات ليتلائم في الاخير مع طلب العميل.
- اهم عوامل تحديد اسعار تصميم الشعارات

ما هي تكلفة تصميم الشعار؟ إنه أحد الأسئلة الأكثر شيوعًا التي أتلقاها. لكن محاولة الإجابة على هذا السؤال دون تفاصيل محددة مهمة شبه مستحيلة. فكل مشروع فريد من نوعه. وستكون تكلفة الشعار مختلفة اعتمادًا على المتطلبات ، وحجم العمل ، وإذا كان تغييرًا للعلامة التجارية ، ومقدار البحث والاستراتيجية المطلوبة وغير ذلك الكثير.

- العامل الأول : حجم النشاط التجاري

فكر في الأمر، هل يمكن أن تكون تكلفة تصميم شعار لشركة Multinational نفس تكلفة تصميم شعار لمقهى محلي صغير؟ بالطبع لا. لذلك لا تقدم عرض سعر موحد عند تصميمك لشعار، فتصميمك لوجو لشركة Multinational مختلف جذريًا عن لوجو المقهى المحلي الصغير. بمعنى آخر مختصر، يعتمد حساب تكلفة تصميم الشعار الاحترافي على من تقرر العمل معه.

- العامل الثاني : الكثير من التعديلات والأفكار تعني المزيد من التكلفة

عندما يطلب العميل الكثير من التعديلات في الخطوط والألوان والرموز الى آخره ، أو عند طلب أكثر من فكرة بالتأكيد سيرفع ذلك من سعر وتكلفة شعاره المنشود.

- العامل الثالث : الكيان الذي يمثلك أنت كمصمم جرافيك

هل أنت وكالة اعلانية؟ أم مكتب تصميم محدود؟ أم مصمم حر ( فري لانسر )؟

كيانك الذي يمثلك هو عامل من أهم العوامل التي تحدد سعر الشعار أيضًا. في بيئة العمل الحره ( العمل أون لاين ) تعتمد أنت على العلامة التجارية الشخصية التي تسعى بها للحصول على المزيد من العملاء عبر العديد من منصات العمل الحر و وسائل التواصل الاجتماعي.

تخلق منصات العمل الحر بيئة شديدة التنافسية تضطر الكثير من المبدعين لتقديم عروض أسعار أقل من المُستحقة ( في كثير من الأحيان ) والتي لن يجدها العميل في مكتب التصميم أو مع وكالة الدعاية والاعلان. لذلك تشهد منصات العمل الحر في مختلف المجالات وليس تصميم الجرافيك وحده اقبالاً غير مسبوق حول العالم.

قد يحدد صاحب المشروع على احدى المنصات ميزانية 10 دولار فقط لتصميم شعار، وقد يحدد آخر 500 دولار. لا يوجد متوسط ​​تكلفة لتصميم الشعار ولا توجد قائمة أسعار محددة لتصميم الشعار.

أما مكتب التصميم فهناك علامة تجارية تمثله ، يتحمل نفقات شهرية وسنوية من ايجار للمحل للفواتير والضرائب، وبعض وسائل الدعاية والاعلان المدفوعة بهدف الترويج لخدمات المكتب التي يقدمها والتي من بينها تصميم الشعار.

ويختلف الحال كليًا اذا كان الكيان وكالة اعلانية، هنا نحن نتحدث عن عدد كبير من الموظفين المبدعين بعقود عمل سنوية وتجهيزات وموارد ضخمة، تساعد على خلق بيئة ابداعية قادرة على تقديم الاعمال الابداعية في ابسط صورها ولكن بتكلفة تتناسب مع حجم النشاط التجاري الذي تحدثنا عنه في البداية.

ومن الطبيعي ألا تغامر الشركات الكبيرة بالعمل مع مصممين الجرافيك المتواجدين على منصات العمل الحر، لأن من بين هؤلاء المصممين مَن يعتمد على رسومات وقوالب تصميم جاهزة وربما خطوط لا يملك حقوق استخدامها.

العامل الرابع والأخير : خبرة المصمم

بعض المبتدئين الذين لا يملكون الخبرات الكافية لتصميم وتنفيذ شعارات احترافية ، يبالغون في عروض أسعارهم ويطلبون من العملاء مبالغ لا تتماشى مع خبراتهم ومع جودة تصميماتهم. لا تنشغل بسعر تصميمك قبل أن تتأكد من جودته يا صديقي المبدع. مصمم الجرافيك خبرته عامل مهم طبعًا في تحديد تكلفة أي شعار.

- متوسط تكلفة تصميم الشعار



اتفقنا أننا لا يمكننا تحديد سعر موحد لتصميم شعار، وأننا نحدد التكلفة وفقًا لعدة عوامل تناولناها بالتفصيل في الفقرات السابقة.

حان الآن الوقت لالقاء نظرة عن قرب على ميزانيات المشاريع التي يحددها أصحاب الأنشطة التجارية، وعلى عروض الأسعار التي تقدمها المكاتب ووكالات الدعاية والاعلان (عالميًا) فقط.

أستعرض معكم فيما يلي ما استنتجته من 141 مشروع تصميم شعار على عدة منصات عمل حر، وعروض أسعار قدمت لي من جانب 9 شركات و وكالات دعاية واعلان عربية واجنبية في الفترة من 1 يناير 2021 الى 30 يونيو 2021 ، وكانت كالتالي :

1. أقل سعر : 30 دولار أمريكي
2. السعر الأكثر تكرار : 500 دولار
3. أعلى سعر : 5000 دولار

نعلم أن هناك أسعار أخرى كثيرة متداولة بين مصممي الجرافيك، لكن هذا ما توصلت اليه واتوقع ان هذه الاسعار هي الاقرب للواقع. 30 دولار أمريكي ميزانية متواضع من صاحب شركة ناشئة لا تستطيع تحمل الكثير من النفقات أو عرض سعر متواضع من مصمم جرافيك حديث الانضمام للمجال ويسعى للتعامل مع عميله الأول بشتى الطرق.

مبلغ 500 دولار أمريكي تكراره يعني أنه مبلغ جيد بما يكفي لانهاء معاملة تجارية ناجحة تجمع بين مصمم جرافيك مبدع وصاحب نشاط تجاري لديه الرغبة والقدرة على انفاق 500 دولار مقابل الحصول على شعار مميز.

مبلغ 5000 دولار كان عرض سعر مقدم من احدى الوكالات الاعلانية الامريكية المحدودة والمتخصصة في تصميم الهويات التجارية فقط لا غير.

يوجد على الانترنت عروض اسعار وميزانيات ومتوسطات اسعار أخرى كثيرة بأرقام خيالية تبلغ أحيانًا 100.000 وأكثر ، يكتب عنها عشرات ومئات المدونين يوميًا ويبدو ذلك منطقيًا. فمن الطبيعي وجود مثل هذه الأسعار والتصديق بها لأن سوق العمل يتحمل دائمًا الزيادة في العرض والطلب على اسعار السلع والخدمات المقدمة بوجه عام.

- البرامج الاساسية الشائع استخدامها في التصميم الجرافيكي

يوجد العديد من برامج الجرافيك ديزاين منها ما هو شائع الاستخدام ، ومنها ما لا يتم استخدامه بواسطة عدد كبير من مصممي الجرافيك. لن نتطرق للبرامج والتطبيقات التي تتطلب خبرة سابقة، وسنركز في مقالتنا على البرامج والتطبيقات الشائع والأساسي منها فقط التي لابد لأي مصمم مبتديء تعلمها واتقانها واجادتها.

1. أدوبي فوتوشوب Adobe Photoshop : اذا كنت مصور فوتوغرافي ، أو من هواة دمج الصور الرقمية والتعديل على ألوانها والتلاعب بتفاصيلها ، فأنت بحاجة إلى برنامج أدوبي فوتوشوب ، ولكن ليس المصورين فقط هم مَن بحاجة إليه ، مصممي الجرافيك لا غنى لهم عن الفوتوشوب أيضًا ، ويكون أغلب استخداماته العملية في عمليات قص الصور ( تفريغها وتصديرها بصيغة PNG ) ، وكذلك استخدام Adobe Photoshop Psd Mockups أو ملفات الموك أب وهي قوالب تُصَمَّم وتُستَخدَم لعرض التصميم على العميل للتعميد أو الموافقة ( كما لو كان مطبوع ). وسنتطرق للحديث بشكل تفصيلي عن هذه الاستخدامات المهمة في مقالات قادمة بمشيئة الله.
2. أدوبي إنديزاين Adobe InDesign : برنامج أساسي ستحتاجه في الأعمال التجارية مثل تصميم الكتب والمجلات، سيساعدك بشكل كبير على تصميم العديد من الصفحات بوقت قصير، صدقًا يوفر الوقت والجهد، ولا غنى عنه خصوصًا للمبدعين العاملين في المطابع ودور النشر.
3. أدوبي إليستريتور Adobe Illustrator : هو البرنامج والتطبيق الرائد والأكثر شعبية في تصميم الشعارات عالية الدقة ، ويتم استخدامه أيضًا بشكل موسع في الرسومات أو الـ Vectors .
4. كوريل درو CorelDraw Graphics Suite : برنامج عظيم وله جذور عميقة وذكريات كثيرة مع دفعة المصممين الأولى التي كان وقتها الكوريل درو هو البرنامج الرائد بدون منازع . استخدامات هي نفس استخدامات الاليستريتور ، على الرغم من أنه واجهة الكوريل درو تحتاج بعض الخبرة السابقة في المعرفة بالأدوات ، إلا أنه بمجرد الإلمام بها قد تنفذ العديد من التصاميم الابداعية الاحترافية وفي وقت قياسي.

- أهم خصائص برنامج Adobe Photoshop

الفوتوشوب هو الأفضل لمعالجة وإنشاء الصور بوجه عام. أدوبي فوتوشوب هو أحد أشهر برامج تصميم الرسوم المستخدمة لإنشاء الصور ومعالجتها. يمتلك البرنامج العديد من المميزات القوية للغاية التي تسمح لك بتصميم وتحرير أي صورة كما يحلو لك. ويمكنك من خلاله :

1. اضافة نصوص كتابية الى الصور.
2. تصحيح الألوان ومعالجتها بالكثير من الفلاتر والاعدادات المتقدمة.
3. تغيير درجات سطوع الصور، وأبعادها، وتعديل بياناتها الأساسية.

- سلبيات Adobe Photoshop

لا نستطيع الجزم ان النقاط التالي ذكرها هي عيوب صريحه ، لكنها قد تكون كذلك عند البعض وخصوصًا المبتدئين :

1. بما أن الفوتوشوب هو أول محطة للمبتدئين في المجال، فمن المتوقع أن يجد المبتديء بعض الصعوبة في التعرف على الادوات والاعدادات والخصائص وصولاً لدرجة الاتقان. قد يستغرق ذلك الكثير من الوقت في البداية، ولكن كعادة كل شيء، بالممارسة ومع مرور الوقت سيصبح الصعب سهل.
2. تجدر الاشارة الى ان حفظ اختصارات الفوتوشوب ، سيكون صعب على مَن يعانون من ذاكرة ضعيفة ، ولكن يمكنهم تدوين هذه الاختصارات على ورقة والاحتفاظ بها لفترة لحين حفظها والاعتياد عليها.
3. الاشتراك الشهري لبرنامج Adobe Photoshop تبلغ حوالي 21 دولار أمريكي / شهريًا ، وهذا المبلغ طبيعي أن يكون غالي على مصمم الجرافيك الذي مازال بحاجه للتعلم أولًا، ثم الحصول على بعض الخبرات العملية في سوق العمل ثانيًا، قبل أن تتوفر لديه القدرة على البدء في تحمل أية نفقات شهرية. لكن ليست كل الاخبار سيئة ، فهناك فترة تجريبية مجانية ، وهناك تخفيضات مقدمة لبعض الشرائح والأفراد والجهات والمؤسسات.

- أهم خصائص برنامج Adobe Indesign

برنامج أدوبي إنديزاين كبير وضخم ولا يمكن في مقالة واحدة حصر كل أو حتى بعض خصائصه ومميزاته بالتفصيل، وعلى أي حال هذا المقال مخصص للحديث عن بشكل تعريفي عن افضل برامج التصميم بصورة عامة.



يُستخدم Adobe Indesign للمساعدة في إنشاء وتحرير الكتب والأغلفة باختلاف انواعها ومقاساتها.

وما لا يعرفه البعض أنه يمكن انشاء عروض تقديمية مميزة على برنامج أدوبي إنديزاين بسرعة وسهولة تامة، مثل تلك التي يتم انشائها على الباور بوينت لكن بطريقة أكثر احترافية. يتطلب ذلك الإلمام بجميع الأدوات والخصائص والقوائم الخاصة بالبرنامج.

من أهم مميزات الإنديزاين انه يسمح باستيراد الملفات من الفوتوشوب واليستريتور، وتعديلها سهل لا يستغرق سوى ثوانٍ معدودة.

- سلبيات Adobe Indesign

1. لو كنت مثلا تصمم كتاب على احدث اصدار ، ثم اضطررت فيما بعد للتعامل مع اصدار اقدم في تحرير نفس الكتاب، ستواجه الكثير من التحذيرات التي يتوجب عليك معالجتها واحد تلو الآخر ويمكن تخطي ذلك بتصدير الملفات بتحديد خيار "عام" وليس تحديد اصدار بعينه.
2. بين الحين والآخر ومع وجود بعض التحديثات، نجد أن بعض العناصر في القائمة قد تغيرت واختلفت ، مما يقلل من سرعة العمل مؤقتا لحين الاعتياد على التغييرات التي حدثت ، والعمل بنفس السرعة المطلوبة مرة اخرى.

- أهم خصائص برنامج Adobe Illustrator

الاليستريتور اكبر مميزاته هو انه يسمح بتصميم وتصدير Vector graphics بدقة عالية وليس Pixel كما هو الحال في الفوتوشوب.

كمثال لو أنك تعمل على تصميم شعار ، وقررت استخدام الفوتوشوب ، عند فتح مستند جديد ستحدد أبعاد الملف الذي ستعمل عليه (الطول والعرض) ، اذا استخدمت العدسة لعمل Zoom in وتجاوزت هذه الأبعاد ستجد أن التصميم لم يعد نفس ذات الدقة والوضوح ، عكس الاليستريتور ، كبر كما شئت وصغر كما شئت فلن يتأثر تصميمك ، لذلك لا يُنصح أبدًا باستخدام الفوتوشوب عند تصميم الشعارات أو عند الرسم ، فقط استخدم الاليستريتور أو كوريل درو .

- سلبيات Adobe Illustrator

1. فقط صعوبة واجهة المستخدم لو كنت بدأت تعليمك بالاليستريتور ، اما في حالة انك بدات بالفوتوشوب أولاً ، فلن تجد تواجه نفس الصعوبه ، وستكون واجهة المستخدم سهله ومعتاد عليها الى حد كبير .
2. عند تصدير أعمال فنية وتصميمات بإصدارات أحدث ، ومعاودة التعديل عليها فيما بعد بإصدارات أقدم تواجه بعض المشاكل وقد لا تتمكن من فتح التصميم والتعديل عليه ، لذلك يُنصح بتصدير الملفات وجعلها قابله للتعديل باصدارات اقدم ، وذلك لتجنب هذه المشكلة لاحقا.

- أهم خصائص برنامج CorelDraw Graphics Suite

عندما يتعلق الأمر بتصميم رسومات Vector عالية الدقة ومتناهية الجاذبية والجمال ، فنحن نتحدث عن برنامج كوريل درو صاحب الاصدار الاولي الصادر في يناير من عام 1989 .

وتعتمد الكثير من ماكينات الحفر والتقطيع بالليزر على برنامج CorelDraw نظرًا لما يقدمه البرنامج من ادوات تساهم بشكل كبير في تنفيذ العديد من التصميمات والاعمال الفنية الابداعية ، والشعبية التي يتمتع بها البرنامج في كثير من بلدان العالم .

يوفر البرنامج أداة LiveSketch وهي أداة رائعة مخصصة للرسم.

- سلبيات CorelDraw Graphics Suite

1. واجهة مستخدم صعبه بعض الشيء ، وبمرور الوقت مع معرفة وظيفة كل اداة ، وكل القوائم ، يسهل التعامل معها .
2. للأسف متاح البرنامج فقط لنظام التشغيل ويندوز ، ولا يمكن تنصيبه واستخدامه على أي نظام تشغيل آخر.
3. تكلفة شراء البرنامج أو الاشتراك السنوي مرتفعة ، فالاشتراك السنوي تبلغ قيمته 399 دولار أمريكي ، بينما عند الشراء ستكون التكلفة 785 دولار.

- أهم عناصر التصميم الجرافيكي



يُظهر كل تصميم نظرنا إليه حتى الآن مهارة في التعامل مع أهم أربعة عناصر: الصور واللون والطباعة والتنسيق. يعد استخدام الصور الفوتوغرافية أو الرسوم التوضيحية الطريقة الأكثر مباشرة للتواصل مع جمهور عريض. هناك سبب علمي لهذا: عقلنا يعالج أي نوع من أشكال الصورة ، التمثيل ، حتى مخطط المجسم بسرعة أكبر بكثير من معالجة كلمة أو جملة.

هناك سبب تجاري أيضًا. يجب أن يخاطب التصميم جمهورًا واسعًا ويتحدث بسرعة. هذا جزئيًا لأننا غارقون في الرسائل المرئية ونرى التصميم الجرافيكي في كل مكان. كم من الوقت تخصصه لمسح إعلان في إحدى المجلات ضوئيًا ، أو تقييم علب الحبوب ، أو الاطلاع على أحذية رياضية رائعة جديدة لشخص ما؟ ليس كثيرا. غالبًا ما يحتوي التصميم على جزء من الثانية لجذب الانتباه والتواصل. إذا لم تكن الرسالة مقنعة أو واضحة ، تضيع الفرصة.

اقرأ هذه الكلمات ، ثم حاول تصورها: قبعة Bowler. سيارات الدفع الرباعي. خدمات مريحة عبر الإنترنت. الصور مهمة في التصميم لأن الصورة (مبتذلة ، لكنها حقيقية) تنقل غالبًا أكثر بكثير مما يمكن للكلمات. تقريبًا أي مفهوم يمكنك تخيله: سيارة ، طعم منعش ، ثقة ، منتج طازج ، تقاعد يتم التعبير عنه بسرعة (وأفضل) من خلال صورة أكثر من الكلمة المكتوبة.

ومع ذلك ، فإن مجرد عرض صورة لا يكفي. سواء كانت صورة فوتوغرافية أو رسمًا توضيحيًا ، يجب معالجة الصور بخبرة قصها أو تحريرها أو تبسيطها لإبراز جوهر الرسالة. كلما كانت الرسالة اقتصادية ، كان توصيلها أفضل. النهج البسيط دون تشتيت الانتباه أو تفاصيل غير ذات صلة سيحدد ما إذا كان المشاهد يفهم المفهوم أو ينتقل إلى الاستنتاج الخاطئ.

على المستوى النفسي ، تؤدي الصور في الإعلان أو التنسيق إلى أكثر من مجرد نقل مفهوم. كما تنقل أيضًا شعورًا أو عاطفة أو مزاجًا عامًا يربطه المشاهد بالمنتج أو المنشور. يعد استغلال هذه الجودة غير الملموسة للصور أمرًا ضروريًا لتسويق العلامة التجارية. هذا هو السبب في أن المصممين ، بعضهم يتقاضون رواتب كبيرة.

العنصر الأول: الصور الفوتوغرافية

لكي تتفوق في التصميم ، من المفيد أن تنغمس في التصوير الفوتوغرافي. يفهم أفضل المصممين الصفات القوية في الصورة الفوتوغرافية. الصورة تلفت الأنظار لأن المشاهد يفهمها على أنها تصوير للواقع. تنجذب العين إليها على الفور ، مما يثير أسئلة حول من وماذا وأين ولماذا. يستدعي التفسير.

أرني صورة لشخص وسأحاول تحديد هويته. (شخصان؟ سأحاول معرفة علاقتهما.) صورة لمنتج؟ سوف أتساءل ماذا يفعل أو من صنعه. إذا رأيت صورة لمكان: سأريد أن أعرف مكانه أو نوع المكان. أو إذا كانت صورة حدث أو حدث ، فسأسأل عن سبب حدوثه.

ما الذي يجعل الصورة الفوتوغرافية ناجحة في سياق التصميم؟ يكون موضوع كل صورة واضحًا وبسيطًا على الفور ، ومع ذلك فإن الصورة غنية بالألوان أو التفاصيل. الصورة قوية بما يكفي بحيث تجذب العين وتشرح نفسها تقريبًا دون الحاجة إلى نص مصاحب. قام المصمم بدمج الصورة مع العناصر الأخرى في تكوين ممتع.

لقد حرص المصمم على إبراز الصفات العاطفية للصورة الأكثر أهمية للرسالة: الابتسامة ، العيون ، السطح العاكس للسيارة ، مسرحية الضوء على الماس. يساعد تحجيم الصورة واقتصاصها ومعالجتها (اللون ، الأسود والأبيض ، أو الثنائي) ، مع تأطيرها ، في توجيه العارض إلى الأجزاء البارزة.

بالطبع ، هناك جانب آخر مقنع للصور الفوتوغرافية وهو أنه يمكن تغييرها أو معالجتها أو تحسينها أو (بعبارة أخرى) Photoshopped. الصورة الرقمية قابلة للطرق بشكل رائع. اليوم ، تم تنقيح 90 في المائة من الصور الفوتوغرافية التي نراها في الوسائط: تم تعديلها رقميًا أو تصحيح لونها أو جعلها أكثر جاذبية. قد يشمل ذلك إزالة التفاصيل الدخيلة واستبدال الخلفيات وحتى إنشاء مشاهد جديدة كاملة بصور متعددة.

وصبي ، هل نحبها. مثل هذه الصور الرقمية مثيرة للذكريات بشكل رائع لأننا نفسرها على أنها واقعية ، حتى عندما ندرك أن الصورة قد تم تغييرها رقميًا. تقدم العديد من الإعلانات الجذابة عناصر خفية وغير طبيعية للصورة ، مما يؤدي إلى التوتر بين الحيلة والواقع. ونحن مفتونون. يتم لفت انتباهنا لأننا ندرك أن شيئًا ما ليس حقيقيًا ونريد معرفة ماهيته.

الرسوم التوضيحية الرقمية لها ارتباط متأصل بالإبداع. تُستخدم الرسوم التوضيحية عندما يجب على المصمم توصيل الذوق الفني أو التحريري أو التجاري. يمكن ربط الشرارة الإبداعية للرسام ، ومهاراته في التعامل مع فن التمثيل ، في ذهن المشاهد مع الشركة أو المنظمة التي توصل الرسالة.

يعد التوضيح الرقمي أيضًا عنصرًا حاسمًا في تصميم الهوية المرئية. منذ أن بدأت الشركات الأولى ، ابتكر الرسامون رموزًا أو علامات عملت جنبًا إلى جنب مع الطباعة لنقل هوية شركة أو مؤسسة. وفي الماضي ، ابتكر الفنانون أعلامًا وشارات للملوك والنبلاء. على عكس الصور الفوتوغرافية التي نفسر على أنها شرائح من الواقع ، تُفهم رسومات الرسام على أنها تمثيلات رمزية لشخص أو شركة أو مفهوم.

زوينكس! دعونا لا ننسى أن الرسم التوضيحي يمكن أن ينقل نغمة مرحة أو خيالية أو مرحة. الرسوم التوضيحية والرسومات لها صدى مع التجربة العالمية لمحاولات طفولتنا لتمثيل العالم من خلال الصور. يذكروننا بشرائط الرسوم المتحركة في الصحف وأفلام الرسوم المتحركة. غالبًا ما ترتبط بمنتجات أو رسائل تستحضر تجربة مرحة أو توفر الراحة من سأم حياة البالغين.

كما ترى ، يعد اختيار الصور أو الصور التوضيحية أمرًا مهمًا للمصمم. من يريد صورة سمكة متقشرة على علبة التونة؟ على العكس من ذلك ، من الذي سيرغب في رؤية رسم توضيحي ممتع يستخدم في سياق جاد مثل إعلان التأمين؟ إنه اختيار بين الواقعية والتمثيل. يتمثل أحد الحلول الوسط في استخدام الصور والرسوم التوضيحية معًا في المشروع ؛ عادة ما يكون أحدهما هو التركيز بينما يلعب الآخرون دورًا داعمًا.

العنصر الثاني: اللون

اللون هو أفضل صديق لمصمم الجرافيك وأقوى سلاح. في العصر الرقمي ، يتم اختيار اللون ونشره ببضع نقرات أو ضغطات على المفاتيح. يمكن أن يجلب استخدام اللون جودة فورية وعاطفية للتواصل المرئي. يمكن أن يساعد اللون في تحديد النوع العام والمزاج العام للقطعة بالإضافة إلى الأهمية النسبية للعناصر المختلفة داخلها.

يفهم المصممون الجيدون كيفية الاستفادة من ارتباطاتنا العالمية بالألوان. عندما نرى اللون الأخضر ، نعتقد أنه "صحي" أو "طبيعي" ؛ عندما نرى اللون الأحمر ، نعتقد أنه "خطير" أو "مهم". غالبًا ما يستخدم اللون الأزرق لاستحضار الهدوء والأرجواني للتعبير عن الفخامة. في حين أن هذه الصفات الأساسية للون تختلف من بلد إلى آخر ، إلا أنها متسقة بشكل مدهش في الغرب.

بالإضافة إلى الحالة المزاجية الملهمة ، ترتبط الألوان بهويات العلامات التجارية والأحزاب السياسية والجنسيات والفرق الرياضية والشركات ، على سبيل المثال لا الحصر. يمكن للاختلافات الدقيقة في اللون الأحمر أن تعيد إلى الأذهان جمعيات متنوعة مثل الحزب الجمهوري ، أو دولة الصين ، أو سان فرانسيسكو 49 ، أو كوكا كولا. سيساعدك إدراك ارتباطات الألوان الموجودة على تجنب إرسال رسالة خاطئة.

بناءً على كيفية وصولها إلى العين ، يمكن اعتبار الألوان ، المعروفة أيضًا باسم الأشكال ، دافئة أو باردة ، فاتحة أو داكنة ، نشطة أو هادئة. بعض الألوان تنبثق ، والبعض الآخر ينحسر. يمكن للمصممين ضبط درجة اللون وشدته (سطوعه وتشبعه) لتكييف كيفية إدراكه.



ومما يزيد المشكلة تعقيدًا حقيقة أن اللون نسبي. يختلف تصور أي لون اعتمادًا على الألوان الأخرى التي يتم دمجها معها. يجب على المصممين توخي الحذر الشديد لاختيار أنظمة الألوان ، أو مجموعات الألوان ، المناسبة لمشروع ما ونقل الرسالة الصحيحة. تُستخدم أداة تسمى عجلة الألوان لتحديد أنظمة ألوان متناغمة. يجب على المصممين أيضًا مراعاة الإضاءة والبيئة التي سيتم فيها عرض القطعة.

يجب أن يستغرق كل مصمم بعض الوقت لتعلم نظرية الألوان: المبادئ التي تشرح كيف ولماذا تنتج تفاعلات الألوان تأثيرات مرضية وعواطف مرغوبة. يعد نشر اللون بشكل مناسب غالبًا باستخدامه باعتدال مفتاحًا لنجاح الاتصال المرئي.

العنصر الثالث: الطباعة

يُعرَّف أسلوب الطباعة على نطاق واسع بأنه فن تصميم الكتابة وتخطيط النص ضروري لتصميم الجرافيك. يجب أن يعمل النص والصورة معًا لإنشاء رسالة. تبدأ معظم مشاريع التصميم فعليًا ببعض المعلومات السيئة والعارية التي تحتاج إلى لمسة المصمم. وبدون نص ، إذا فكرت في الأمر ، فإن مشروع التصميم سيكون ببساطة فنًا أو تصويرًا أو توضيحًا.

مثل أي عنصر آخر في مشروع تصميم ، يجب شحذ المكون المكتوب ، الذي يُسمى غالبًا بالنسخة ، لجذب انتباه المشاهد. لا فائدة في إنشاء صورة حادة للغاية لمرافقة بعض النثر المترهل! يوضح مجال الإعلان كيف يمكن الجمع بين النص والصورة بذكاء وإبداع. في الوكالات الإعلانية ، يعمل مؤلفو الإعلانات مع المصممين المرئيين للتأكد من أن كل من المرئيات والنسخ يعملان في تزامن تام.

للاستفادة من قوة الكتابة ، يجب على المصمم فهم كيفية إنشاء أشكال الحروف والمحارف. الخطوط التي نصل إليها عرضًا من قوائمنا المنسدلة هي نتاج قرون من التطور في الطباعة ، حيث تم وضعها في الأصل في المعدن الساخن (وقبل ذلك ، تم نقشها في الحجر). لا يزال يتم تعريف الخط من خلال بعض المكونات المرئية المميزة.

أحد العناصر الأساسية هو النسبة الرأسية للمحرف: المسافة بين خط الأساس ، التي يقع عليها صف من الأحرف ، والخط الصاعد ، والخط الصاعد ، والخط النازل. نقاط المراجع هذه - ارتفاع الأحرف الصغيرة ، وطول ضرباتهم العلوية والسفلية متسقة بشكل عام داخل محرف.

لماذا يجب أن يهتم المصمم بهذه التفاصيل؟ كلما تعرفت على الطباعة ، كلما أدركت أن الخط يشبه اللون تمامًا ، وله لغة محددة جدًا وقدرة على نقل مشاعر أو حالات مزاجية معينة. في مشاريع التصميم عالية المستوى ، يتم التعامل مع الطباعة بقدر من العناية مثل الصور أو الألوان.

يبدأ أي تصميم رسومي بالاختيار المهم للمحرف أو الخط. ما لم يكن العميل أو الناشر قد تم إملاء المحرف بالفعل ، يجب على المصمم الاختيار بين خطوط serif و sans-serif (مع وبدون حواف في نهايات الحروف ، على التوالي) والبحث بشكل أعمق في الفروق الدقيقة بين عائلات الكتابة: Times ، Palatino ، جاراموند أم بودوني؟ أو ربما الحل الطليعي المخصص من شركة تصميم نوع مسبك من النوع الذي سيوفر الحافة المطلوبة؟

بنفس القدر من الأهمية لتخطيط النوع هي القرارات المتعلقة بالتسلسل الهرمي للمعلومات. يعد حجم النص ووزنه ونسبه وموضعه على الصفحة أمرًا بالغ الأهمية لمساعدة عين القارئ على التنقل عبر التخطيط واستشعار أهمية كل جزء من المحتوى والغرض منه.

قد يحتاج النص البارز (العناوين والعناوين الرئيسية وشعارات الشركة) إلى ضبط دقيق للترابط والتأثير ، وفي هذه الحالة سيقوم المصمم بضبط المسافات بين أزواج الأحرف. في كتل النص (النص الأساسي) ، قد يتم تعديل الهوامش والتبرير (طول السطر والمحاذاة اليسرى / اليمنى) والتتبع وتباعد الأسطر (المسافات بين الأحرف والسطور) لتعزيز إمكانية القراءة وتحسين التكوين العام.

يمكن أن تحقق دراسة الطباعة مكاسب هائلة. كلما انغمست في نفسك ، كلما اكتشفت أن الكتابة نفسها هي عنصر رسومي. تعد أشكال الحروف وخطوطها المميزة والمساحات السلبية التي تخلقها أدوات قوية في عملك. إتقان الطباعة هو علامة المصمم.

العنصر الرابع: التنسيق

الآن بعد أن اكتشفنا كيف تلعب كل من الصور واللون والطباعة دورًا في التصميم ، فلنلقِ نظرة على الصورة الكبيرة: التركيب. التركيب هو فن تخطيط أو وضع كل تلك العناصر في الصفحة. إنها قلب التصميم الجرافيكي ، ومع ذلك عندما يتم إجراؤها بشكل جيد ، فهي غير مرئية ، وهي الميزة التي سيكون المشاهد أقل وعيًا بها.

تبدأ معظم مشاريع التصميم بترتيب العناصر على الصفحة: سطح ثنائي الأبعاد أو شاشة ذات حدود محددة. الصفحة هي قائمة فارغة. يمكنك وضع العناصر في أي مكان عليها ، وتقسيم المساحة بالطريقة التي تريدها. حذر ، رغم أن التناسب والتوازن سيلعبان دورًا هائلاً في التأثير النفسي لرسالتك.

التأكيد عنصر حاسم في التكوين. إنه مهم بشكل خاص في التصميم التحريري ، حيث يتم استخدام حجم العناصر ولونها وتجميعها لإنشاء تسلسل هرمي مرئي. في مقال بمجلة ، على سبيل المثال ، تساعد الأهمية النسبية لمجموعات النصوص أو الصور المختلفة القارئ على مسح الغرض من كل عنصر وفهمه بسرعة: العنوان الرئيسي ، والخط الثانوي ، والنص الأساسي ، والاقتباس القابل للسحب ، وما إلى ذلك.



اعتمادًا على كيفية وضع الأشياء على الصفحة ، يمكنك جذب العين إلى مكان للراحة أو قيادتها في رقصة مرح من خلال اقتراح الحركة. سوف يستحضر كائن واحد أو مجموعة أشياء مركزية الهدوء والسكون والتوازن. قد تدل الأشياء التي تجلس إلى اليسار أو اليمين على الحركة أو تلفت الانتباه في هذا الاتجاه. الكائنات الموضوعة في أعلى الصفحة أو أسفلها ستجذب العين لأعلى أو لأسفل.

عندما تضع أي كائن في مساحة ثنائية الأبعاد ، سيتم تفسير جزء من صورتك على أنه مساحة موجبة (موضوع القطعة) بينما ستُنظر إلى الأجزاء الأخرى على أنها مساحة سلبية (الخلفية). سيؤدي استخدام التباين إلى التركيز الواجب على موضوع القطعة. لكن هذا لا يعني تجاهل الخلفية. يلعب شكل الخلفية دورًا قويًا في إدراك المشاهد للتكوين العام. غالبًا ما يكون المصممون الأذكياء قادرين على استغلال شكل المساحة السلبية والغموض بين ما هو في المقدمة والخلفية لإضافة دسيسة وتأثير على القطعة.

يجب أن يكمل توازن التكوين الخاص بك الرسالة أيضًا. التصميمات ذات العناصر المتناسبة بالتساوي على محور مركزي (مرئية أو ضمنية) يقال إنها متناظرة. توحي التراكيب المتماثلة بالهدوء والنظام والعقلانية. تم ترتيب كل شيء بدقة من أجلك. التراكيب التي توزع العناصر بشكل غير متساو ، عن طريق ترجيح الصفحة في الغالب إلى اليسار أو اليمين ، يقال إنها غير متماثلة. هذه يمكن أن تشعر بعدم التوازن ، والحيوية ، والحركة ، وهو ما يمكن أن يكون الاتجاه الصحيح لنوع معين من المشروع.